Dopo le speranze primaverili del primo caldo, anche aprile è purtroppo finito con la neve scesa a basse quote e con ben pochi sviluppi positivi sul fronte delle guerre.
Mentre uno sviluppo inevitabile è arrivato sul fronte dei manga:
Yoichi Takahashi, papà di Captain Tsubasa (Holly e Benji), che aveva già annunciato il suo ritiro da mangaka a inizio anno, conferma definitivamente il destino pure sul futuro di questo titolo pop: ebbene sì, dopo 43 anni di narrazione, che coincidono con quelli di carriera (proprio ora dal 1°aprile), questo mese escono gli ultimi capitoli di Cp.Tsubasa Rising Sun The Final (e Cp.Tsubasa Memories4 Strongest! Meiwa FC Legend) sul Captain Tsubasa Magazine.
(Ricordiamo che, oltre questo titolo ed altri 4 tutti sul calcio, il maestro ha prodotto anche 3 manga, rispettivamente, sul tennis, ilbaseball e la boxe).
MARZO 2024 Coincidenza o no, colpisce come questo mese si apra con uno dei lutti più grandi per il mondo del manga; proprio in questo che è l'anno del "dragone", infatti, e alle porte dei festeggiamenti per il 40ennale della sua "creatura" (in autunno, con il lancio della nuova serie del franchise detta Daima),
foto yahoo.jp
il 1 marzo se ne è clamorosamente andato, alla soglia dei suoi 69 anni, Akira Toriyamapapà di Dragon ball (di Dr. Slump e disegnatore dei personaggi di Dragon Quest ecc.).
Gentile e riservato fino al midollo, al punto da non essere mai più comparso sui media, dopo la sua apparizione in TV del 1983 alla nota trasmissione "La stanza di Tetsuko",
dove parlò anche della sua relazione con la moglie più anziana (la mangaka Mika Minachi), sono rare le sue foto in pubblico.
Mentre le guerre (Russo-Ucraìna e Israelo-Hamas) non accennano a smettere, mentre USA e India continuano a crescere a tassi sostenuti, un Giappone che, quasi nello stesso giorno, perde il ranking di 3°potenza (scivolando quasi sotto la Germania che a sua volta è alle prese con una crisi industriale non da poco), ma segna il suo record storico in borsa dopo 35anni, ed una Cina che non ridecolla dopo il covid, il mondo dell'intrattenimento continua a cullarsi sugli "Anniversari" di ogni brand e titolo possibile (con relativi reboot ecc.) per rimanere a galla.
foto di E2esse
Dedichiamo dunque a questo mese
una copertina-agenda, elencandone i più importanti del 2024, per non farci trovare impreparati:
-90 anni di Fujiko-Fujio (proseguono i festeggiamenti dalla fine dell'anno scorso) col 43°film di Doraemon in uscita a marzo. -85 anni di Batman
-70 anni di Godzilla (novembre), con relativo 38°film in uscita a marzo Godzilla e Kong: Il nuovo impero.
-65 anni di Asterix, con relativa nuova serie su Netflix. -60 anni di Mafalda e de La pantera Rosa,
-50 anni di Playmobil,
-50 anni di Hello Kitty (1 novembre) by Sanriodella designer Yuko Shimizu. (Proprio a novembre è uscita anche da noi in RAI Hello Kitty Super Stylel'ultima serie a lei dedicata in CG, stavolta di produzione franco-italo-americana. E' il 15° titolo animato per questo brand, dal '87). -40 anni di Saint Seiya proseguono i festeggiamenti con una mostra per i 50 anni di carriera del sensei Kurumada -40 anni di Dragon Ball (20 novembre) e il 35°della serie Dragon Ball Z: essendo questo l’anno del drago, quale miglior occasione per lanciare un nutrito programma licensing col personaggio Shenron, più la nuova serie Dragon Ball Daima ideata da Toriyama.
-40 anni di Kenshiro (ottobre) prosegue la mostra in 3 città, in attesa di notizie sul suo reboot. -40 anni di Memole (marzo), Maya, Mila (aprile), Evelyn/Persia (2°maghetta dello Studio Pierrot - luglio).. -40 anni di Transformers, (settembre) e relativo 8°film
Transformers One, -40 anni di Ghostbuster, e relativo 5° film Minaccia glaciale
Se nell'anno appena passato, il mondo si è spostato da una guerra all'altra, mentre altrove proseguiva una quotidianità di migrazioni, meteo estremo ed incoronazioni, in questo appena arrivato non c'è stato nemmeno il tempo di rilassarsi un giorno, che in Giappone nell'ordine si sono susseguiti: terremoto di 7.6 (con più di 200 vittime ed il museo di Go Nagai bruciato nella sua città natale Wajima), scontro fra 2 aerei in pista ed una donna accoltellatrice in metro (Tokyo).
Si stima che questo sarà anche l'anno con più elezioni della storia (in 76 paesi) e da cui può dipendere la stabilità mondiale generale.
Sperando dunque che questo dragone non si agiti troppo in senso negativo, cerchiamo di rimanere ottimisti andando tutti a vedere Il ragazzo e l'airone, l'ultimo film Ghibli del maestro Miyazaki, che inaugura anche l'annata cinematografica italiana. Trailer e sinossi:
Spinto dal desiderio di rivedere sua madre, Mahito, un ragazzo di 12 anni, si avventura in un regno fantastico abitato dai vivi e dai morti, dove cioè qualcosa finisce e qualcosa trova un nuovo inizio. Una storia sul mistero della vita e della creazione, in omaggio all’amicizia.
Se da un lato questo anno del coniglio non ci ha portato la pace, dall'altro possiamo aggiungere che è stato senza dubbio l'anno più celebrativo, tra anniversari pop e soprattutto produzioni live action di titoli anime, come mai prima.
Il 14enne Yusuke Urameshi, un piccolo delinquente senza rispetto di niente e nessuno, un giorno si ritrova a salvare un bambino che sta per essere investito, sacrificandosi: la sua morte però, non prevista dal fato divino (anche perché il piccolo si sarebbe salvato comunque), crea un certo scompiglio nell'Aldilà. Per risolvere la situazione incerta, gli viene proposto di tornare in vita ma con l'incarico di detective del mondo degli spiriti. Sul cammino delle varie indagini, incontrerà i futuri compagni di ventura: Kuwabara, un liceale come lui, e due mezzi-demoni dalle sembianze umane, lo spadaccino Hiei e l'elegante Kurama.
Forse non vi è più amara sintesie specchio dell'epoca paradossale in cui ci troviamo, del "perfetto" manifesto scelto quest'anno per la 57°Luccacomics,disegnato da due fratelli israeliani: bandiera e slogan pacifisti ("together"), colori militareggianti, il tutto con una neo guerra scoppiata fra Israele e hamas giusto 20 giorni prima della mostra stessa. "Fantastico"! A tutto questo, come ciliegina, va aggiunta l'alluvione che ha colpito pesantemente la provincia toscana proprio nei giorni della mostra (1-5 novembre), sfiorando pure Lucca, come non succedeva da 50 e più anni.
(Se queste non sono coincidenze da "comics & games horror", non so cosa ndr).
Nonostante il maltempo incessante (per tutti i 5 giorni) e svariati disagi, anche quest'anno il comune è riuscito a strappare 314mila biglietti, dichiarando: "Questa edizione segna un passaggio di crescita ulteriore".(Crescita che però
vede un calo di più di 60 mila presenze rispetto all'anno scorso.. ndr).
E visti i tempi bui ed il tempaccio, rimaniamo anche noi sul genere horror, dedicando la nostra copertina al maestro
Shigeru Mizuki (che ci ha lasciati nel '015), con l'uscita dei primi 2 progetti (di 4) relativi al suocentenariopartito l'anno
scorso ('22-'022): l'11°film dedicato al suo Kitaro dei cimiteried il reboot di Akuma kun (serie del '89 diretta da Junichi Sato).
Siccome da noi le opere del sensei sono tutte inedite, inseriamo prima le sigle vintage di questi cult, e solo sotto i teaser delle novità:
(Collage delle OP di Kitaro da oggi a ieri: '018-'68. Mancano le due anni '70 - '80. Su quella anni '90 è stata lasciata scorrere la versione 2.0 funky-jazz).
(Narra di Shingo, bambino di 10 anni, che sarebbe in realtà il Messia che ritorna ogni 10 mila anni per aiutare l'umanità a ritrovare la felicità sfruttando il potere dei demoni di ogni cultura).
Anche l’ultima stagione dell’anno si apre all’insegna di caldo (settembre 023 il "più caldo della storia"), guerra (Israele-Hamas)e 40ennali di titoli cult pop.
E' la volta di Hokuto no ken (meglio conosciuto da noi come Ken il guerriero) manga del sensei Hara (il cui sito personale è stato aperto quasi 10 anni fa), scritto da Buronson, che si prepara a questo anniversario da ormai più di un anno tra: un musical (dell'anno scorso), un documentario sulla NHK, tante collabo particolari (tra cui quella con la stessa città di Hokuto, nel sud di Hokkaido), e vari pop-up store.
Il suo 40ennale, a cui dedichiamo la copertina di questo mese, si apre ufficialmente il 7 ottobre con la mostra d'arte, ed anche con la notizia di un reboot in programma per il prossimo anno (l'anime segnerà i 40anni fra un anno esatto).
La famosa sigla dei Crystal king: Riprenditi l'amore!*
Mentre alla 78ma Assemblea Generale dell'Onu si parla di "democrazia in pericolo, avanzata di autoritarismo e minacce nucleari in Ucraina che mettono tutti a rischio", l'inflazione, i flussi migratori e le alluvioni non accennano a diminuire.
E' in questo pesantissimo quadro che si colloca l'ultimo film di City hunter, nonché finale (dice ndr) dell'intera storia creata dal sensei Tsukasa Hojo, a quasi 40anni dal suo debutto.
Con una promozione iniziata già da marzo, l'8 settembre esce infatti City Hunter - angel dust, il 3°film
su questo titolo manga-anime super pop. Il trailer:
AGOSTO 2023 Tra incendi in ogni dove e il fuoco di una "bolla immobiliare cinese" che rischia di scoppiare da un momento all'altro, l'estate 2023 prosegue la sua galoppata con un neo live action legato a manga e anime.
E' giunto il turno di Onepiece (titolo che ha segnato i suoi 25anni l'anno scorso), al debutto il 31 agosto su Netflix (produttore stesso dell'intero progetto).
Serie annunciata già ben 6 anni fa per il 20°anniv., con tutte le relative indiscrezioni sui nomi di cast e staff che si sono susseguite in questi anni, il primo teaser è arrivato solo 2 mesi fa. Composta per ora di 8 episodi, l'intera produzione è stata supervisionata dal mangaka Oda il cui giudizio è stato imperante su varie scelte, a partire dal cast, fino alla sceneggiatura, a quanto detto dalla stessa regista Sullivan e dallo sceneggiatore Owens. Il trailer lungo rilasciato 1 mese fa:
Abbiamo spesso ribadito di come questi anni siano stati caratterizzati, nel campo dell' intrattenimento, dalla precisa tendenza alla creazione ridondante di reboot/remake, con la scusa celebrativadei vari anniversari sui tantissimi titoli Pop(o magari per una reale mancanza di prodotti contemporanei altrettanto attrattivi e di respiro internazionale).
Colpisce però particolarmente come sembri proprio quest'annata '022-'023, a rappresentare forse un po' il culmine di tutta quest'operazione commercial-celebrativa, visto la grande quantità concentrata di anniversari, e specialmente di
40ennali, caduta in essa; sia di anime cult
(Tsubasa, Ransie, Minky Momo, Macross, Cat's eye, Pollon, Kiss me Liciaecc.), che di cinema cult (Blade runner, Flashdance, Indiana Jones ecc.), fino alle grandi carriere stesse di vari artisti super pop (Madonna, Akina Nakamori ecc.).
E così siamo arrivati anche a quello del Magico angeloCreamy Mami(da noi L'incantevole Creamy), prima serie originale dello Studio Pierrot (creati entrambe dal compianto pres. Yuji Nunokawa), che il 1°luglio tocca i suoi 40 anni esatti.
Come copertina di questo post, dunque, invece di allegare banalmente la sua famosa sigla di apertura Amateci delicatamente, ne abbiamo approfittato per inserirci direttamente il nostro AMV personale, creatoper il suo 25ennale, e concepito come vero e proprio videoclip originale del brano Love sarigenaku (2°ending della serie).
(Fu oltretutto il primo video su Creamy ad uscire su You tube, nel '07,in tempi non sospetti pre social,ma che purtroppo lo stesso canale tolse pochi anni dopo per il solito insensato reclamo copyright musicale ndr)*.
*(Non garantiamo affatto che possa rimanere a vita pure su quest'altra nota piattaforma. Nel qual caso allegheremo la sigla. Mentre, se tutto reggerà, non è esclusa una riedizione in qualità HD se mai avremo un po' di tempo ndr)
GIUGNO 2023 Arrivati a metà anno, in un mondo che sembra perennemente in bilico fra la routine quotidiana dei mercati in ripresa, e quotidiane tragedie a cui siamo assuefatti (alluvioni, guerra, nazioni sull'orlo del default - vedasi USA), la ciliegina questo mese ce la aggiunge il WMO (Organizzazione meteorologica mondiale) con una dichiarazione secca: "Il mondo si prepari all'estate più calda di sempre". E noi, cogliendo il consiglio, ci prepariamo ad affrontare anche lo scontro più caldo e cosmico di sempre: quello tra Galaxia e Serenity..
(Cliccare qui per i riassunti del: 1°, 2°,3° e 4°arco).
Dopo 2 trailer, 4 teaser e 19 mini teaser ufficiali, il 9 giugno debutta infatti nei cinema nipponici Sailor moon cosmos, l'atteso finale del reboot di Sailor moon (a quasi 10 anni dal suo inizio), tratto stavolta fedelmente dal noto manga di Naoko Takeuchi che, ricordiamo, ad oggi ha venduto quasi 50milioni di copie.
Come il precedente, anche questo 5° ed ultimo arco della storia, detto stars, è raccontato in due film (il secondo è in programma il 30 giugno).
Qui sotto una buona sintesi di quasi tutte le immagini di questi vari trailer-teaser, in versione AMV, montate sul brano inedito del film Fiore di luna (cantato e scritto da Daoko) e di cui alleghiamo anche la nostra traduzione:
Mentre da un lato tengono banco le "rassicuranti" parole del "padrino" della A.I., G. Hinton, dopo le sue dimissioni da Google, quali: "È una minaccia esistenziale all’umanità, le macchine non sono più intelligenti di noi, ma sono in grado di sapere migliaia di volte ciò che conosciamo noi", dall'altro è ormai corsa all'oro (Microsoft ha investito 10 miliardi su ChatGpt , Google su Bard e Meta su Fair) ed il futuro plasma sempre più fisicamente la capitale nipponica, facendo apparire il passato recente ancora più in bianco e nero.
A metà aprile, a Tokyo, nel cuore di Shinjuku, ha infatti finalmente aperto la Kabukicho Tower, una delle più grandi strutture alberghiere e di intrattenimento mai fatte prima in Giappone, nel famoso quartiere storico del divertimento notturno da cui prende lo stesso nome, al posto del noto
Cinema Milano, chiuso dal '014 e gestito
per mezzo secolodallo stesso gruppo
Tokyu che ha progettato il grattacielo.
Fatta in meno di 4 anni (praticamente sotto covid, la cui emergenza, tra l'altro, si chiude ufficialmente oggi by Oms), è la 19° torre del paese per altezza (circa 225 m.) ed è composta da 48 piani, 5 interrati ed un attico, tra: discoteca, ristoranti, sala giochi, cinema, teatro, 2 alberghi, ecc. . Qui sotto una breve panoramica pre apertura con confronto vintage..
Se in questa ritrovata primavera post pandemica, senza alcuna restrizione nel mondo, sembra essere l’intelligenza artificiale (A.I.) il nuovo argomento caldo e problematico a tener banco fra media e governi (per dire, 20anni fa Netflix per raggiungere 1 milione di utilizzatori, ci mise 3 anni e mezzo, 10 anni fa Instagram, 2 mesi e mezzo, oggi la AI ha impiegato solo 5 giorni, creando già casini internazionali fino a farsi bloccare in molti Stati), noi invece rimaniamo su cose più analogiche, chiedendoci quanto impiegherà il pubblico ad osannare o stroncare l’ennesimo “fondamentale” live action di turno.
Dopo l’ondata delle trasposizioni dal vivo dei fumetti americani (Disney, Marvel ecc.), all'appello mancava in effetti solo quella manga, a partire da uno dei titoli più famosi sul "globo terracqueo" (cit.): I Cavalieri dello Zodiaco.
Il 28 aprile, dopo travagliate difficoltà, esce infatti nei cinema nipponici Saint Seiya: The Beginning, il 1°film live-action del franchise.
(Nel mondo uscirà dal 12 maggio in poi. In Italia l'appuntamento è fissato per fine giugno, solo 3 giorni: 26, 27 e 28).
Diretto dall’animatore polacco T. Baginski, su sceneggiatura di Campbell/Stuecken, il film, di stampo hollywudiano, è per la prima volta una produzione tutta Toei. Il protagonista è interpretato dal nippo-americano Mackenyu Arata (figlio del più noto Sonny Chiba scomparso per covid nell'estate '021) che sarà anche nel cast del film live action di One Piece come Zoro. Trailer nipponico e sinossi:
Seiya, orfano di strada, dopo che un’energia mistica conosciuta come 'Cosmo' si risveglia in lui, si imbarca in un viaggio per conquistare l’antica armatura greca di Pegasus e scegliere da che parte stare nella battaglia sovrumana per aiutare il destino di Sienna (Isabelle), giovane ragazza dai poteri divini.
Se a 3 anni di pandemia (per cui ormai si stimano quasi 7milioni di decessi) e ad uno di guerra in Ucraina (che non accenna a concludersi), aggiungiamo uno storico terremoto al confine fra Turchia e Siria (il 4° più pesante per magnitudo in questo 20ennio, per cui si sono superate le 50 mila vittime), risulterebbe difficile anche per il più inguaribile ottimista godersi dei festeggiamenti di qualunque genere..
Eppure, anche quest'anno, poiché non sarà certo un'annata da meno per quanto riguarda i 40ennali di tanti titoli pop (a patire da quello di Creamy Mami), siamo costretti a non esitare troppo e partire subito col celebrare il primo di questo 2023, che è già arrivato.
Oggi, 1° marzo, cadono infatti i 40 anni di Ai shite knight, aliasKiss me Licia, uno degli anime più famosi, forse più nel nostro paese, che in patria.
Apriamo dunque il post di marzo con questo titolo, rigodendoci per sempre la sigla capolavoro del compianto Yuichiro Oda (su arrangiamento del gigante Jo Hisaishi): "L'amore arriva all'improvviso" (..c'è anche la ending e uno spot nè!😁ndr)
A distanza di un anno esatto, e con una guerra ancora in corso, mai avremmo pensato di riaprire la copertina di
questo mese con lo stesso identico titolo usato l'anno scorso, e che stavolta, non solo lancia la nuova serie, ma festeggia pure i suoi 20 anni.
Parliamo del franchise Pretty Cure (forse forse proprio il migliore specchio di questo terribile ventennio 2.0 ndr). Quasi come in una capitolazione, infatti, il 1°febbraioè ormai stato deciso,
direttamentedalle istituzioni nipponiche, essere la simbolica giornata delle Precure, visto il suo debutto 19 anni fa precisi in questa data; e noi quindi chi siamo per sottrarci a questa realtà..?
Con un anno di anticipo, Toei decide dunque di partire con i festeggiamenti di quello che, secondo noi, rimarrà il suo prodotto commercialmente più sfacciato, ma che, come per il fenomeno Pokemon, va monitorato a prescindere dall'etichetta Pop od Orrore 2.0 in cui rientra, eche tanto gli assegnerà il tempo prima o poi (come fa con tutto.. ndr); e sembra pure farlo in grande, a partire da questo video celebrativo..
Se il 2022 è stato l'anno del gas, il 2023 dice sarà quello della grande corsa alle materie prime (che poi secondo qualcuno sarebbe proprio il reale movente della guerra in Ucraìna). Se l’anno della tigre ci ha insomma lasciato solo graffi, quello del coniglio ci darà solo carezze? Sarà finalmente quiete dopo le tempeste 'pandemia' e 'guerra'?..
Se da un lato dunque questo anno si apre solo con domande, dall’altro abbiamo un'unica certezza (insieme al caldo clamoroso), l’inizio di una nuova tendenza nel mondo dell'animazione: il cross over.
Ed è proprio con quello fra Lupin VS Cat's eye, al debutto il 27 gennaio in tutto il mondo su Prime video,che inauguriamo la copertina del nostro primo post dell' anno '023.
Due anni di pandemia, uno di guerra, inflazione e fragilità ambientale, sono i lasciti, non ancora finiti, di questi ultimi 3 anni veramente critici e preoccupanti, e che tutto sono stati fuorché la fine degli anni "zero" e la partenza verso il futuro 2.2. E Se è vero che questa parola, "partenza", risulterà essere la più cercata in rete di questo '022, allora speriamo che l'anno "zero" sia il prossimo..
Sicuramente lo è per Lupin, che ci anticipa in questa partenza il 16 Dicembre con Lupin Zero, mini-serie prequel in 6 episodi sulla neo piattaforma web
DMMtv (e su HiDive per l'America).
In parte ispirata a quanto presente nel manga, e ambientata nella Tokyo dei primi anni '60, tratta dell'adolescenza del 13enne Lupin ed i suoi viaggi per il Giappone durante il suo periodo di crescita ed addestramento nell’arte del furto da parte del nonno.
Il destino dell'annoiato studente, preso dal dilemma se diventare un cittadino rispettoso della legge, o un ladro, si incrocerà con quello del compagno di classe Jigen, già capace di puntare una pistola contro alcuni studenti delinquenti, grazie ai viaggi fatti con il padre mercenario.
Sorvolando sull'ombrosa e clamorosa coincidenza della nascita del "governo Meloni", 100 anni esatti dopo quello "Mussolini", una guerra che dopo 9 mesi non accenna a finire, ed un caldo da fine estate sullo sfondo, questo mese ci forziamo ad aprirlo all'insegna della fiducia e luminosa serenità (che da sempre Studio Ghibli cerca di trasmettere con i suoi lungometraggi), dedicando la copertina all'apertura del tanto attesoGhibli Park prevista per il 1°novembre..
OTTOBRE 2022 Se da un latoci attende al varco un autunno pieno di incognite, non tanto per l'esito delle elezioni italiane in sé, quanto per le tante questioni irrisolte cruciali per il mondo (prezzo energia, covid, conflitto russo-ucraìno ecc.), dall'altro non vi sono dubbi su quale sia il reboot dell'anno e copertina del nostro post del mese.
Per festeggiare i 100 anni di Shogakukan,il 13 ottobre debutta infatti il reboot di Lamù/Uruseiyatsura, a 41 anni dall'originale, che dovrebbe in teoria ricalcare di più il manga (la scusa migliore per fare i reboot trovata fino ad oggi.. ndr), ma soprattutto aggiungere episodi originali basati su capitoli mai trasposti in animazione. Trasmesso di notte su FujiTV, nel contenitore Noitamina ('animation' scritto al rovescio), per il circuito internazionale dovrebbe invece essere lanciato sulla piattaforma anglo-latina Hi-Dive (ossia difficilmente lo vedremo doppiato in ita, o almeno in tempi brevi). Dopo i 3 teaser usciti rispettivamente 8,5,4 mesi fa, ecco il trailer ufficiale:
A 20 giorni dalle sterili elezioni italiane, storicamente mai svoltesi in questo mese, e in cui stavolta non c'è nemmeno la gara poiché le coalizioni sono 3 vs 1 (vince la coalizione, non il partito, con questa legge elettorale), entriamo in quello che sarà forse il periodo più difficile dell'anno, tra inflazione alle stelle e propaganda 'pinocchiesca' di ogni genere.
E chissà che non sia un caso che l’ 8 settembre esce Pinocchio il 13°titoloDisney in versione live action*, solo sulla piattaforma Disney+.
Girato con tecnica mista live e CG, e basato sul noto cartone animato del 1940, (a sua volta ispirato al libro del nostro Collodi Le avventure di Pinocchio del 1883), è diretto stavolta da Zemeckis, col ruolo di Mastro Geppetto affidato a Tom Hanks (i due avevano già lavorato insieme in Forrest Gump e Cast Away). La fatina e il grillo sono interpretati da Cynthia Erivo e Luke Evans. Aggiunto anche un neo personaggio, Sofia il gabbiano.
*Sarebbe il 18°film, considerando che alcuni titoli hanno ricevuto più di un film (2Il libro giungla, 3La carica dei 101, 2Alice nel paese delle meraviglie, 2La bella addormentata).
La Da-V Production nasce su You tube come laboratorio di editing sotto il simbolo dell'Arca (metaforica nave protettrice dei sogni umani, eternamente a rischio scomparsa) per omaggiare e ridare luce alla parte migliore della cultura POP, troppo spesso offuscata, o addirittura sporcata, dal calderone commerciale del trash (ultimamente camuffato dietro le etichette 'remake', 'reboot', 'sequel' ecc.).
Approda poi su FaceBook, dapprima in forma di diario, fino a diventare vera e propria pagina di info e critica sul mondo dell'intrattenimento2.0, con l'intento di fare il punto della situazione fra animazione, cinema e musica, passando per l'attualità. Finito il ventennio2.0, tra macerie web e degenerazione politica sui social di ogni genere, abbiamo ritenuto fosse il momento giusto di far confluire tutte le nostre attività (tra editing, diario e attivismo giornalistico) sotto questa unica piattaforma aperta nel lontano 2006. A fine 2020 il blog della Da-V Production adotta così ufficialmente il nome della pagina FB (attiva da 5anni), pronta ad affrontare anche il prossimo ventennio con la sua arca.
Scriveteci e buon divertimento.
-50 anni di Hello Kitty (1 novembre) by Sanrio della designer Yuko Shimizu. (Proprio a novembre è uscita anche da noi in RAI Hello Kitty Super Style l'ultima serie a lei dedicata in CG, stavolta di produzione franco-italo-americana. E' il 15° titolo animato per questo brand, dal '87). 
-40 anni di Kenshiro (ottobre) prosegue la mostra in 3 città, in attesa di notizie sul suo reboot.
Colpisce però particolarmente come sembri proprio quest'annata '022-'023, a rappresentare forse un po' il culmine di tutta quest'operazione commercial-celebrativa, visto la grande quantità concentrata di anniversari, e specialmente di 
A metà aprile, a Tokyo, nel cuore di Shinjuku, ha infatti finalmente aperto la Kabukicho Tower, una delle più grandi strutture alberghiere e di intrattenimento mai fatte prima in Giappone, nel famoso quartiere storico del divertimento notturno da cui prende lo stesso nome, al posto del noto 
